Britischer Regisseur Peter Brook ist verstorben
İngiliz yönetmen Peter Brook hayatını kaybetti
Brook verstarb im Alter von 97 Jahren in seiner Wahlheimat Frankreich. Er war eine der prägenden Theaterfiguren des 20. Jahrhunderts. Die Theaterlegende Peter Brook ist tot: Der gebürtige Brite verstarb am Sonntag im Alter von 97 Jahren in seiner Wahlheimat Frankreich.
Brook, evlat edindiği ülke olan Fransa'da 97 yaşında vefat etti. 20. yüzyılın belirleyici tiyatro figürlerinden biriydi. Tiyatro efsanesi Peter Brook öldü: Yerli Briton Pazar günü 97 yaşında evlat edindiği Fransa'da öldü.
Dies berichtet die AFP mit Verweis auf Brooks Umfeld.
AFP bunu Brooks ortamına atıfta bulunarak rapor ediyor.
Der Regisseur war eine der prägenden Theaterfiguren des 20. Jahrhunderts, die mit ihren markanten Klassikerinszenierungen von Shakespeare bis Beckett und eigenwilligen Eigenkreationen wie dem neunstündigen Sanskritepos "Le Mahabharata" international Erfolge feierte.
Shakespeare'den Beckett'e özgün klasik yapımları ve dokuz saatlik Sanskrit destanı "Le Mahabharata" gibi kendine özgü kreasyonlarıyla uluslararası başarının tadını çıkaran yönetmen, 20. yüzyılın en etkili tiyatro figürlerinden biriydi.
Geboren wurde Brook am 21. März 1925 als Sohn jüdischer Emigranten aus Russland in London. Seine Eltern nahmen ihn häufig ins Theater mit. Als er zehn war, führte er "Hamlet" mit Pappfiguren auf. "Die Ärmsten saßen dort etwa zwei Stunden", erinnerte er sich im Gespräch mit dem US-Sender "NPR".
Brook, 21 Mart 1925'te Rusya'dan gelen Yahudi göçmenlerin oğlu olarak Londra'da doğdu. Ailesi onu sık sık tiyatroya götürürdü. On yaşındayken karton kesmelerle "Hamlet"i seslendirdi. ABD yayıncısı "NPR" ile yaptığı bir röportajda, "En yoksullar orada yaklaşık iki saat oturdu" diye hatırladı.
"Diese winzige Stimme, die schlecht liest und sagt 'Sein oder Nichtsein, das ist hier die Frage'!" Und der junge Brook blieb dem Theater treu. 1943 brachte er "Dr. Faustus" auf eine Londoner Kneipenbühne.
"Kötü okuyan ve 'Olmak ya da olmamak, işte bütün mesele bu' diyen o küçücük ses!" Ve genç Brook tiyatroya sadık kaldı. 1943'te "Dr. Faustus"u Londra'daki bir pub sahnesine getirdi.
Mit Anfang 20 galt er als Wunderkind, inszenierte Shakespeare in Stratford-upon-Avon, aber auch "Salome" von Richard Strauss an der Londoner Royal Opera. Salvador Dali schuf dafür so gewagte Bühnenbilder, dass Brook danach gekündigt wurde.
20'li yaşlarının başında, Stratford-upon-Avon'da Shakespeare'i ve aynı zamanda Londra Kraliyet Operası'nda Richard Strauss'un "Salome" oyununu sahneleyen bir dahi çocuk olarak kabul edildi. Salvador Dali o kadar cüretkar sahne tasarımları yaptı ki Brook daha sonra kovuldu.
Komödien und Musicals machten ihn danach zum Star des Londoner West Ends. Er arbeitete mit Theatertitanen wie Laurence Olivier, John Gielgud und Vivien Leigh und wurde mit Ehrungen überhäuft.
Komediler ve müzikaller daha sonra onu Londra'nın West End'inin yıldızı yaptı. Laurence Olivier, John Gielgud ve Vivien Leigh gibi tiyatro devleriyle çalıştı ve ödüllere layık görüldü.
Brook probierte alles aus - "Kultur, Sex, Drogen, Religionen" - bevor er 1951 die Schauspielerin Natasha Parry heiratete, mit der er bis zu ihrem Tode 2015 zusammen war.
Brook, 1951'de aktris Natasha Parry ile evlenmeden önce her şeyi denedi - "kültür, seks, uyuşturucu, din" - 2015'te ölümüne kadar birlikte olduğu aktris Natasha Parry.
Seine experimentelle Inszenierung von Peter Weiss' "Marat/Sade" (1964), in der sich die Schauspieler in Insassen eines Irrenhauses verwandelten, bot einen Vorgeschmack auf sein bahnbrechendes Werk "Der leere Raum" von 1969. Darin konstatiert er, dass ihm für ein Theaterstück ein leerer Raum genügt, der von einem Mann durchquert wird, während ein anderer ihm dabei zuschaut.
His experimental production of Peter Weiss' "Marat/Sade" (1964), in which the actors turned into inmates of a madhouse, offered a foretaste of his groundbreaking work "The Empty Room" from 1969. In it he states that for a An boş alan, bir adamın karşıya geçmesi için bir başkasının bakması için yeterlidir.
Mit dieser Haltung modernisierte Brook das Nachkriegstheater radikal: "Ich kann jeden leeren Raum nehmen und ihn eine nackte Bühne nennen." Eine Kampfansage an bürgerliche Inszenierungen.
Bu tavırla Brook, savaş sonrası tiyatroyu radikal bir şekilde modernize etti: "Herhangi bir boş alanı alıp ona çıplak bir sahne diyebilirim." Burjuva üretimlerine savaş ilanı.
Brooks bevorzugte einen asketischen Stil, der sich auf elementare Gesten konzentrierte, die allen Menschen gemeinsam sind. Entsprechend dazu entwickelte er Anfang der 70er Jahre seine eigene, auf den Ausdruck zielende Theatersprache, "Orghast".
Brooks, tüm insanlarda ortak olan temel jestlere odaklanan çileci bir stili tercih etti. Buna göre, 1970'lerin başında, anlatıma yönelik kendi tiyatro dili "Orghast"ı geliştirdi.
Seine Ideen vom nackten Raum setzte er 1970 mit einer legendären akrobatischen Shakespeare-Inszenierung um. Der "Sommernachtstraum" in einem reinweißen, kubischen Raum mit Trapezen gilt bis heute als eine der prägenden Nachkriegsproduktionen.
1970 yılında efsanevi bir akrobatik Shakespeare prodüksiyonu ile çıplak uzay fikirlerini hayata geçirdi. Saf beyaz, kübik bir odadaki trapezli "Yaz Gecesi Rüyası", hala savaş sonrasının belirleyici yapımlarından biri olarak kabul ediliyor.
Ursprünglich wollte Brook eigentlich Filmregisseur werden. Doch nach seinem Erfolgsstreifen "Herr der Fliegen" 1961 war ihm klar, dass die Bühne mehr Freiheiten bot: Dort könne man "ein Universum in einem leeren Raum heraufbeschwören, indem ein Schauspieler nur einen Stock aufhebt."
Brooks aslen bir film yönetmeni olmak istiyordu. Ancak 1961'deki hit filmi "Sineklerin Efendisi"nden sonra, sahnenin daha fazla özgürlük sunduğunu fark etti: orada "boş bir alanda bir aktörün sadece bir sopayı almasıyla bir evreni canlandırabilirsiniz".
Beim Film sei man dagegen immer dem Budget und Produzenten ausgeliefert. Anfang der 1970er zog Brook dauerhaft nach Paris. Dort gründete er das Internationale Zentrum für Theaterforschung, um sowohl afrikanische wie auch östliche Traditionen zu erforschen.
Filmde ise her zaman bütçenin ve yapımcıların insafına kalıyorsunuz. 1970'lerin başında Brook kalıcı olarak Paris'e taşındı. Orada hem Afrika hem de Doğu geleneklerini araştırmak için Uluslararası Tiyatro Araştırmaları Merkezi'ni kurdu.
Die internationale Truppe fand eine Heimat in dem ehemaligen Varietétheater Theatre des Bouffes du Nord. Statt das abgebrühte Londoner Publikum mit aufwendigen Produktionen zu beeindrucken, tourte Brook zeitweise mit seiner Improvisationstruppe durch afrikanische Dörfer, mit einem Teppich als Bühne.
Uluslararası topluluk, eski varyete tiyatrosu Theatre des Bouffes du Nord'da bir ev buldu. Brook, Londra'daki sert seyircileri cömert yapımlarla etkilemek yerine, zaman zaman bir halıyı sahne olarak kullanarak doğaçlama topluluğuyla Afrika köylerini gezdi.
Seine Inszenierungen wurden in den folgenden Jahrzehnten internationaler und kleiner. Mit einer Ausnahme: 1985 adaptierte er das Sanskrit-Epos "Mahabharata". Die neunstündige Uraufführung fand in einem Steinbruch bei Avignon statt und endete bei Morgengrauen.
Takip eden yıllarda, yapımları daha küçük ve daha uluslararası hale geldi. Bir istisna dışında: 1985'te Sanskritçe destan Mahabharata'yı uyarladı. Dokuz saatlik prömiyer, Avignon yakınlarındaki bir taş ocağında gerçekleşti ve şafakta sona erdi.
Und so blieb Peter Brooks Werk in seiner Vielfalt und Bedeutung einzigartig, was auch für seinen Einfluss auf das zeitgenössische Theater galt.
Ve böylece Peter Brooks'un eseri, çağdaş tiyatro üzerindeki etkisi gibi, çeşitliliği ve önemi bakımından benzersiz kaldı.
